jueves 13 de noviembre de 2008

Bang on a Can: Julia Wolfe















Hoy el compositor David Lang está en campus aquí, para hablar de composición, y por eso decidi escribir de los compositores del grupo "Bang on a Can" ("Golpea a una Lata"). "Bang on a Can" es una organización fundado por tres compositores (David Lang, Michael Gordon, y Julia Wolfe) en Nuevo York que presenta la música nueva en una manera informal. Los tres tienen una voz muy distinta y "estadounidense".

Para empezar, Julia Wolfe es compositór muy única y difícil describir. La mayoría de sus obras son muy rítmicas, y reflejan conocimiento de música rock y música clasica. Además, a ella le interesa folk, funk, y hip-hop, pero sus composiciones no son collages de estilos.

Algunos fragmentos de sus obras:

Lick | Believing | Tell Me Everything | Dig Deep | Early That Summer

Lick ("Lameton", pero la palabra también significa un riff, une serie de acordes que se repiten en musica de rock, etc) es para saxofón, piano, guitarra eléctrica, violóncello, contrabajo y percusión. Lick trata de expandir y contraer silencios y ritmas, pero el fragmento es de una sección más constante.

Believing ("Creyendo") es para sexteto amplificado, y el fragmento es del fin, después de una sección intenso con una cantante que empeza a cantar después de casi seis minutos .

Tell Me Everything ("Dígame Todo") es para orquesta de camara y requiere un gran esfuerzo de los músicos para crear la textura del fragmento.

Dig Deep
("Cava Hondamente") es un cuarteto de cuerdas en que los músicos toca con mucha presión para crear un sonido intenso y denso.

Early That Summer
("Al Principio del Verano") también es para cuarteto de cuerdas y es muy exigente- cuando se compusó, Wolfe saco la inspiración mientras leyendo libro sobre la segunda guerra mundial.

domingo 9 de noviembre de 2008

John Luther Adams

De todos los compositores, John Luther Adams es el que me ha influido más. Sus composiciones han sacado la inspiración de vivir en Alaska, y sus títulos lo reflejan: Dream in White on White (Sueño en Blanco en blanco), The Far Country of Sleep (El País Lejano de Sueño), and In the White Silence (En la Silencia Blanca). Casi cada composición de Luther Adams trata de unas reglas o un idea grande que relaciona cada nota con las otras.

Red Arc/Blue Veil (Arco Rojo/Velo Azul) es un gran arco, de las notas más bajas, silenciosas, y lentas, a las notas más altas y fuertes, y a las bajas una vez más. La obra es para piano, vibráfono, crotales, y electrónicas- el piano toca solamente un acorde de terceras amontanadas, y la percusionista toca algo muy parecido. Por eso, la obra es sencilla, pero tranquila.

Por causa de esta sencillez, es mejor escuchar que leer de esta musica. Aquí están fragmentos de su gran obra, For Lou Harrison (Para Lou Harrison), para acordes, piano, y cuarteto de cuerdas. Noten que hay dos gran secciones con cinco grupos diferentes de notas, pero ideas semejantes.

For Lou Harrison:
I. | II. | III. | IV. | V. | VI. | VII. | VIII. | IX.

viernes 7 de noviembre de 2008

Thomas Adès II


En esta entrada escribí de Thomas Adès y su obra Asyla (Asyla recibió el premio Grawemeyer de 2000). Ahora vuelvo a escribir sobre otras obras de orquesta de Adès.

Para la temporada de 1999, la orquesta filharmónica de NY le encargó a Adès que compusiera una obra sobre el milenio. Adès compuso America: A Prophecy (America: una profecía) para orquesta y mezzo-soprano con un texto sobre las profecías de los mayanos sobre la destrucción de su imperio. Después de 9/11 el signficado de esta obra cambió drásticamente.
Parte I | Parte II


Más actualmente, Adès ha compuesto un concerto para el violín, "Concentric Paths" (Senderos Concéntricas) que trata de círculos de tamaños diferentes. En esta manera, muchas veces la orquesta y la violinista toca cosas semejantes, pero con velocidades diferentes, como estes círculos cruzándose.

I. Rings (Círculos)
II. Paths (Senderos)
III. Rounds (Redondeles)

Una obra más actual del Concerto, de 2007, es Tevot. Tevot es hebreo y significa "Arca". La obra es la más inmensa de todas las obras de Adès. Melodías del concerto aparecen, cambiado, al final de ésta. Tevot dura ~23 minutos, y no hay grabación comerical ahora- esta fragmento es del radio.